Ricardo Calero, una reflexión sobre la condición humana

Ricardo Calero expone en La Lonja de Zaragoza un total de 125 obras de los últimos 35 años de su carrera, desde este viernes, 7 de mayo y hasta el próximo 4 de julio. La muestra titulada 'Ricardo Calero. Espacio del sentir' se divide en siete estancias temáticas que invitan a la reflexión sobre la condición humana y que simbolizan los estados del alma, las inquietudes e ideales del artista jienense, afincado desde muy pequeño en tierras zaragozanas.

La exhibición, que está compuesta por unas 40 esculturas, cientos de fotografías, medio centenar de grabados, instalaciones y vídeos, está llena de denuncia social.

La primera estancia recibe el nombre de 'Ausencias' y recuerda una primera etapa de Calero donde incide en el afán del hombre por aprehender la esencia misma de la vida y su sentido. El artista reflexiona como escultor en torno a la materia, forma y vacío, es decir la presencia y ausencia, la sombra y la luz. En la segunda, 'Vacíos del silencio', se adentra en la "cosustancial" soledad del hombre, el silencio que le acompaña a lo largo de la vida y que está en el principio de todas las cosas.

En la estancia número tres, la luz cobra especial relevancia como idea y culminación de una reflexión conceptual ligada a la vida. La cuarta estancia se centra en el alba, haciendo referencia al amanecer o la primera luz del día; la quinta, 'Sueños en el mar', reflexiona sobre el problema de la inmigración.

La sexta y séptima estancias hablan de 'Pensar el sentir. Diálogos' y 'Memoria natural', respectivamente. La primera aporta una nueva teoría al discurso del artista, la conexión entre el pensar, actividad racional, y el sentir, actividad emocional, que escucha; la última, se introduce en las entrañas mismas de la naturaleza.

Una trayectoria muy rica

Nace en Villanueva del Arzobispo, Jaén, en 1955, y desde 1956 reside en Zaragoza. Es un autor que trabaja con una concepción abierta del arte. En 1976 realiza sus primeras exposiciones individuales con obras e instalaciones en un proceso de formación y experimentación que continuará a lo largo de toda su trayectoria.

A partir de 1986 interactúa en sus obras con la fotografía e incorpora elementos naturales, plantas, agua, vapor, esencias olorosas o sonidos, expandiendo así los límites de su trabajo y ampliando las posibilidades de percepción sensitiva de sus obras, que se centran en reflexiones sobre: 'Memoria y Tiempo', 'Paisajes Sociales' y 'Diálogos con la Naturaleza'.

A lo largo de su trayectoria ha realizado exposiciones individuales, así como acciones, instalaciones y exposiciones colectivas en museos, galerías de arte y espacios públicos de Europa y Norteamérica.

En la actualidad, trabaja en obras e intervenciones sobre proyectos concebidos para el diálogo y el encuentro, así como en el proyecto 'Diálogos del Natural', iniciado en 2019 en el Jardín de Parque Florido, Museo Lázaro Galdiano, Madrid.